19 oct 2006

Mujeres en la Música Chilena Actual

Javiera Mena. Cantautora. 23 años. La joven interprete compuso íntegramente las canciones que forman parte de su primer disco “Esquemas Juveniles”. La placa contó con la producción de Cristián Heyne, quien ha trabajado anteriormente con figuras como Javiera & Los Imposibles y Mal Corazón, entre otros. El álbum debut de Javiera revela el innato potencial autoral de la artista, que sobre suaves melodías de electro pop imprime sutiles arreglos instrumentales que le otorgan un carácter melancólico al cancionero. De “Esquemas Juveniles” ya se han extraídos los sencillos “Sol de Invierno” incluido en el compilatorio “Panorama Neutral” del sello independiente Quema su Cabeza, y “Cámara Lenta” que aparece en la banda sonora de la película “Se Arrienda” de Alberto Fuguet. Javiera Mena edita su disco debut en medio de altas expectativas de la prensa más especializada que ha proyectado a la joven interprete como una de las figuras de mayor proyección de la escena alternativa local. www.javieramena.cl Rosario Mena. Cantautora. 40 años Periodista, poetiza, cantautora y madre. Rosario Mena ha producido y publicado de manera independiente sus tres primero discos. El tercero y más reciente “Perpetua” aparecerá en el mes de diciembre y cuenta entre otros con la colaboración de Nicole y Carlos Cabezas. Las canciones de Rosario poseen un alto contenido literario, versos que son enriquecidos por ambiciosos arreglos instrumentales como guitarras, percusión y tintes electrónicos. Su música es para muchos una mezcla de tradición y vanguardia que no conoce mayor limite que la emoción. Durante el último año Rosario Mena ha colaborado paralelamente en los nuevos trabajos de Muza, Nicole y Dr.Q, este último proyecto electrónico del realizador Francisco Fabrega para su disco “Litoral”. Rosario Mena es una de las figuras mejor recordadas de la escena independiente local, que tras sus trabajos “Fe Ciega” y “Serial” reaparecerá de la mano de “Perpetua”, trabajo que cerrará su primera trilogía musical. www.rosariomena.cl Nicole. Cantante y compositora. 29 años Protagonista de una de las historias más comentadas de la música popular de los últimos 20 años en Chile. Tras 17 años de carrera musical Nicole es considerada como un precedente para la aparición musical de nuevas cantantes femeninas en el pop nacional. Desde su debut en 1989 con “Tal vez e estoy enamorando” la joven interprete se transformo en una de las artistas más solicitadas por la televisión y radios chilenas. Años más tarde impuso hits como “Sin Gamulán” (1994), “Esperando Nada” y “Dame Luz” (1995), “Solo el Mar” (1996), “Despiértame” (1997), “Noche” (1998), “Viaje Infinito” (2002) y ahora prueba como artista independiente con su quinto y más reciente disco “APT”. En el 2005 Nicole tuvo un pequeño papel en la película “Se Arrienda” y grabo la canción “No Me Confundas” para la banda sonora. El mismo año grabo junto al dúo Marciano dos nuevas canciones del disco “Absoluto” del dúo electrónico. Convertida en un icono generacional y al borde los 30 años, Nicole fundo su propio sello Chika Entertaiment y produjo junto a Jimmy Frazier su nuevo disco “APT”, trabajo que editara de manera autónoma en distintos rincones del continente. www.nicolemusica.com Muza. Cantante y compositora. 33 años. Sol Aravena compuso y canto una de las canciones más recordadas de la década noventa en Chile, “Atrévete a Amar”, tema central de la exitosa telenovela de Canal 13 Adrenalina. El sencillo fue extraído del primer y único disco de Sol Azul “Historia de Leyenda”, el primer álbum de música dance hecho en Chile. Tras el fuerte impacto comercial de la canción, Sol Aravena decidió ausentarse de los escenarios para trabajar de manera independiente en un nuevo proyecto. Una propuesta mucho más relacionada con los sonidos del ambient y la vanguardia electrónica. De aquel periodo nace Muza, junto a la percusionista Catalina Araya, banda que ha publicado los discos “Dream Electrónico” y “Cambio de Estación” (trabajo que gano el Independent Music Awards en los Estados Unidos como Mejor álbum Electrónico). Y para este 2006 Muza pretende lanzar un tercer trabajo en clave de bolero electrónico. www.muzadream.cl Denisse Malebrán. Cantante y compositora. 30 años La voz de uno de los grupos más importantes de los últimos años en Chile. Denisse Malebrán se ha convertido en un referente generacional como una de las mejores cantantes de su generación. Tras su paso por las bandas independientes Turbomente y Polaroid a mediados de los noventa Denisse se sumo al proyecto musical de los ex integrantes de La Ley Luciano Rojas y Rodrigo Aboitiz, Saiko. El cuarteto, junto a Iván Delgado, debuto en 1999 con el disco “Informe Saiko” en medio de altas expectativas. Su éxito se vio recompensado con los resultados de su segundo trabajo “Campos Finitos” (2002) disco que les valió el reconocimiento del público más masivo y la prensa especializada. Pero sin duda su trabajo más importante hasta la fecha es “Las Horas”, trabajo autoproducido por la dupla Rojas-Malebrán del que se extraen los clásicos “Lo Que Mereces” y “Debilidad”. Himnos que acreditan al grupo como una de las bandas más exitosas del país. www.saiko.cl Besos con Lengua. Banda de rock. Ximena Cubillos, Colombina y Juanita Parra protagonizan la banda de rock femenina más comentada de la temporada 2006. Con solo 7 meses de formación Besos con Lengua se proyectan como una revelación musical y se preparan para registrar su primer disco de manera independiente. Además Colombina Parra trabaja en el segundo disco de Ex. Magdalena Atría. Cantante y compositora. 30 años Con una tradición musical inminente por parte de su padre Jaime Atría (autor de La Consentida) y su madre la cantante de jazz Gloria Spoerer, Magdalena siguió su senda por la creación y fundo hace 11 años junto a su pareja Cristián el dúo Delisse. Banda chilena que aparece por estos días en la cadena de video música MTV con la canción “El Peso del Dolor”, primer sencillo de su segundo álbum del mismo nombre. www.delissemusica.com Cathy Lean. Cantautora. Ex lider del grupo Mal Corazon, produce actualmente su primer disco como solista. Francisca Valenzuela. La joven cantautora de 17 se apronta a lanzar su placa debut. Aromas de folk, pop y rock melódico. En las radios estrena incesantemente la canción “Peces”. Moyenei Valdez. Cantautora. Ex lider de Mamma Soul, publicará en los próximos días su primer disco como solista. Anita Tijoux. Cantautora. Lider del grupo de hip-hop Makiza, ha colaborado junto a Julieta Venegas y trabaja actualmente en la producción de su álbum debut en solitario. Javiera Parra. Cantante y líder de Javiera & Los Imposibles. Ha editado 5 discos junto a su banda y este año participaron del disco tributo a Los Jaivas. Además Javiera será madre por primera vez y trabaja junto a su grupo en nuevo álbum tributo a su abuela, Violeta. Las Lilits. Banda de punk rock femenino. Ya tienen un primer disco en las tiendas. Las Jonathan. Banda de rock. Este año editaron su placa debut “Yo Odio a las Jonathan”.

21 de Noviembre

Casanova “El Amor es Una Trampa Mortal” Durante los últimos 10 años de música rock en Chile Julián Peña ha sido un forjador constante. El vocalista y compositor ha protagonizado algunos de los momentos más brillantes del pop local como miembro de bandas como Santos Dummont, Ángel Parra Trío y su proyecto más personal Casanova, cuarteto que estrena en los próximos días su segundo álbum “El Amor es Una Trampa Mortal”. Las influencias del rock británico, el folk norteamericano y el pop clásico se enlazan con inteligencia en cada una de las canciones de Casanova. Durante los últimos tres años el grupo ha logrado convivir sus inquietudes musicales y su eficacia como instrumentistas. Un repertorio propio resguardado en los discos “Casanova” (2004) y el más reciente “Maldito” acreditan al cuarteto integrado por Felipe Quiroz, José Luís Saavedra, Rodrigo Otero y Julián Peña como una de las propuestas de mejor proyección del nuevo rock chileno. El debut “Casanova” fue un registro de 13 canciones radiantes. Sencillos como “Un Año Más”, “Que va a Pasar” y “No Estamos Solos” se convirtieron en el mejor adelanto de un trabajo que con el paso del tiempo ha cobrado más valor entre sus seguidores. El material es intenso, adhesivo e irreprochable. Casanova posee un cancionero dotado de himnos, y son interpretados con tan calidez que cada vez que suenan sus bondadosos versos se multiplican los adeptos. Este 2006 el grupo reedito una segunda edición de su debut en nuevo formato, sonido remasterizado, nuevas fotos y 3 video clips incorporados. La placa fue publicada por la Ángeles Producciones, la nueva agencia de Casanova. Y en el mes de mayo el cuarteto se traslado a la ciudad de Mendoza, Argentina, para trabajar en su nuevo disco junto al destacado productor trasandino Natalio Faingold. Paralelamente Casanova grabo su versión para “Un Día de tus Días” del disco tributo a Los Jaivas, registro que cuenta entre otros con la participación de Los Tres, Los Bunkers y Javiera & Los Imposibles. Su segundo álbum “El Amor es Una Trampa Mortal” contiene 12 nuevos temas originales de la banda. El primer sencillo “Maldito” ya suena en las radios locales mientras que la banda confirmo su estreno en vivo para el próximo Martes 21 de Noviembre. CENTRO DE ARTE ALAMEDA Alameda 139 Martes 21 de Noviembre 21:00 horas $4.000 www.casanovaonline.cl

El Don del Hit

Sello de Hip-Hop Debuta con Dos Nuevos Discos "Nadie lo Hace Suave", segundo disco de la banda nacional Funk Real y “Jahves” de Boomer son los dos primeros discos del sello de producción chilena El Don Del Hit. La etiqueta independiente El Don Del Hit está dispuesto a convertirse en el sello de hip-hop chileno más importante. La producción de los segundos discos de Boomer y Funk Real son el primer antecedente para un trabajo que pretende extenderse hacia nuevas ventanas de producción, promoción y distribución. Bajo la dirección del músico, compositor y productor Bruno Borlone El Don Del Hit entra a competir directamente en las grandes ligas, y los resultados alcanzados por “Choco Frotó Topó”, primer sencillo de Funk Real prueban que con talento y originalidad las bandas independientes pueden romper la barrera comercial de las grandes compañías. A tres años de su debut "Respeto por el Funk" el quinteto de funk y hiphop Funk Real continúa escribiendo su historia con su segundo álbum "Nadie lo Hace Suave". La placa es la primera publicación de la etiqueta de producción independiente El Don del Hit, y cuenta con la colaboración de los músicos C -Funk, Rulo, Boomer, Jimmy Fernandez y Solo Di Medina. El primer sencillo "Choco Topo Froto" se convirtió en una de las canciones chilenas más programadas en las radios durante el primer semestre 2006. El sonido de Funk Real convoca elementos del soul, r&b, pop y el hip-hop urbano, fusión que permite que su propuesta haya traspasado las barreras de los circuitos alternativos para competir directamente en el mercado oficial. Por su parte Boomer presenta su segundo trabajo tras “Andanzas” (2004). El representante chileno más conocido del Ragamuffin agita su rima sobre sugerentes bases de hip-hop y reggae para crear “Javhes”, un álbum compuesto de 12 nuevas canciones de las que ya se desprende un primer sencillo “Levántate”. El Don del Hit aparece como una alternativa de producción especializada en los ritmos del hip-hop y sus vertientes. Y a los nuevos discos de Boomer y Funk Real sumará antes de fin de año lo nuevo del grupo Calambre. www.eldondelhit.com

Besos con Lengua

El trío de rock femenino más intenso de la escena local registra por estos días las canciones que formarán parte de su primer álbum. Ximena Cubillos, Colombina y Juanita Parra intervienen la escena local con un cancionero de rock pasional, melódico y adhesivo. En las presentaciones en vivo de Besos con Lengua Ximena, Colombina y Juanita se deslizan con una certeza y credibilidad envidiable. Su repertorio es eficazmente ejecutado y ante el espectador el sonido no miente. BCL son el trío de rock femenino más recomendado de la temporada 2006. La propuesta de Besos con Lengua es el rock en su estado puro. En formato de bajo, batería, guitarra y voz el sonido de la banda es provocador. Las melodías precisas ajustadas al talento de las músicos, que a contar de un largo historial musical en la escena chilena (Los Jaivas, Ex, Dolce Vita) logran entregar sin tapujos un cancionero maduro, energético y sugerente. Canciones como “Todo Pasa”, “Tango” y “Me Aburriste” poseen el carisma suficiente para convertirse en los primeros hits de su discografía. El sentido melódico y vibrante de sus composiciones consigue ser efectivo en cada uno de sus estribillos, mientras que la presencia escénica de las protagonistas seduce hasta el más reticente espectador. Emparentadas con el sonido post grunge de bandas como Hole, The Breeders y la solista Liz Phair la apuesta de BCL cumple con los requisitos absolutos para transformarse en otro referente del rock actual. Besos con Lengua reúne la trayectoria, talento, experiencia y las ideas suficientes para generar a través de su repertorio la empatía necesaria con los oídos más exigentes y a la vez romper el hielo entre el rock y una audiencia más amplia. Actualmente el trío trabaja en la pre-producción de su álbum debut, trabajo que será publicado por en los próximos meses. ANTECEDENTES Durante la década noventa Colombina Parra protagonizo uno de los momentos culmines del rock local con el primer y único disco de Ex “Caída Libre”, su power trío formado junto a Pablo Ugarte y Octavio Bascuñan (Upa!, Los Barracos) y Hernán Edwards. Del álbum (BMG /1996) se extraen las canciones “La Corbata de Mi Tío” y “Sacar la Basura”, ambos sencillos de convirtieron en himnos del rock nacional. Luego Ex publico el EP “Esta Tarde Ví Llover”, con el cover del clásico de Armando Manzanero y temas adelanto de lo que seria su segundo disco, trabajo que nunca se termino. De todas maneras Ex se reunió en el 2000 para participar del álbum tributo a Los Prisioneros con su versión para “La Voz de los 80’s” y en el 2004 realizaron un par de presentaciones en vivo en la capital estrenando nuevo cancionero, el cual nunca fue publicado. Colombina también colaboro en discos de La Floripondio y González y los Asistentes. Mientras tanto Juanita Parra debutaba en los créditos de un nuevo disco de Los Jaivas “Hijos de la Tierra” (SONY MUSIC /1996), la primera producción del grupo en 8 años tras la muerte del baterista fundador Gabriel Parra. Su hija Juanita tomó su lugar en el renacer la banda más importante del rock nacional a partir de 1991. Años más tarde la músico formaría el grupo femenino Luna in Fa sin un repertorio concreto, que luego derivo en Mamma Soul. También ha trabajado junto a Huaika y Francisco Bosco, además en el 2001 grabo el tema “Adiós que se va Segundo” como solista para el álbum tributo a Violeta Parra. Ximena Cubillos por su parte tocaba el bajo en la Dolce Vita, banda de punk rock que había debutado un año antes con el sencillo “Amor a la Mala” en las radios capitalinas. La canción se extraía del segundo disco del trío editado por el sello EMI en 1995 como parte de su catalogo de nuevo rock chileno. La Dolce Vita edito un tercer y último trabajo en 1998.

Saiko

Participa en Gira Teleton y “Chile + Cultura” Tras su debut en España la banda chilena regresa a los escenarios chilenos. Saiko agenda nuevos conciertos y confirma su participación en la gira del tramo Norte TELETON y la fiesta ciudadana “Chile + Cultura”. Luego de su paso por España presentando su disco “Las Horas” Saiko retorna a Chile para iniciar nuevas presentaciones en vivo y dar inicio al proceso de grabación de su nuevo disco. El grupo se presentará en la Fiesta Chile Más Cultura de Antofagasta el 22 y el de octubre en Santiago. Una semana más tarde en el Colegio Los Sagrados Corazones de La Reina. Y partir del 29 de octubre y hasta el 1 de Noviembre el trío integrado por Luciano Rojas, Denisse Malebran y Javier Torres se sumará a la Gira Norte de la campaña TELETON. +22 Octubre. Fiesta Ciudadana “Chile + Cultura”. Antofagasta. +29, 30, 31 Octubre y 1 de Noviembre. Gira Norte Teleton. + 12 Noviembre. Fiesta Ciudadana “Chile Más Cultura”. Quinta Normal. Saiko, Weichafe y Juan Fé entre otros. Web site: www.saiko.cl

14 oct 2006

Diciembre.

Rosario Mena P e r p e t u a La Nueva Canción Chilena ¿movimiento generacional o simple coincidencia? El estimulante legado musical de autores como Violeta Parra y Víctor Jara rejuvenece en nuevos talentos que entre la inquietud y las buenas intensiones cultivan, por formación y contenido, un sonido transversal que transita entre la tradición y la vanguardia. Canciones efectivas, poesía, consistencia, talento y pasión, una mezcla que ha alimentado la conciencia y ha reformulado la tarea de otros. Desde un provocador Bob Dylan a una atrevida Patti Smith, o una menos pretenciosa pero no por eso menos interesante Joni Mitchell, la canción de autor nace con un solo sentido, cantarle a un mismo lo que siempre quiso cantar. “El canto tiene sentido cuando palpita en las venas del que morirá cantando” dijo Víctor Jara. Y aquella promesa hoy repercute en la mente de millones de personas que han querido revivir su legado. Figuras disidentes del panorama pop actual como el español Joaquín Sabina, Andrea Echeverri de Colombia, los argentinos Leo García y Juana Molina, Dani Umpi y Jorge Drexler de Uruguay y los nacionales Mauricio Redoles y Rosario Mena defienden la teoría del mítico cantautor chileno. La canción popular puede ser un repetitivo estribillo dedicado a los senos y trasero de una mujer, o puede tratarse de un bello verso que refleje sin mayor pretensión como una mujer de 40 años puede seguir haciendo lo que eligió ser. Este 2006 y en paralelo a su trabajo como periodista en Comunicaciones del Centro Cultural La Moneda y el portal de Patrimonio cultural Nuestro.cl la cantautora chilena Rosario Mena regresa a los estudios de grabación para registrar el repertorio que compondrá su tercer disco bajo el titulo de “Perpetua”. “Todo lo que sembraste algún día florecerá, da lo mismo si ya estás lejos y no lo puedes mirar” canta Rosario Mena en la primera canción de su disco debut “Fe Ciega” (1999). La frase es categórica, quizás muchos de nuestros triunfos no se puedan saborear en esta vida. Por eso es probable que el mejor reconocimiento que recibirá la música de la cantautora chilena todavía no haya llegado. “Hay poco público interesado en la música, o sea, hay un problema de evolución que en el fondo es del mercado, ya que tienes que vender productos para gente no interesada, para gente súper expuesta a la influencia de la televisión y otro medios masivos” respondió Rosario a la revista musical Play (Edición Octubre 2003). Avecindada en la categoría de músico independiente y de “culto” Rosario Mena ha compuesto, producido y editado 2 discos. “Fe Ciega” y “Serial” (2002) han marcado el proceso creativo de la autora, que pase a su discontinuidad discográfica se ha mantenido en los escenarios capitalinos como una figura inmune a los cambios discográficos y los ritmos de moda. Las canciones de Rosario Mena pertenecen a la categoría de poesía musical. Letras al servicio de la instrumentación en la voz de su propia dueña. Un formato electropop que puede tener cierta empatía con la propuesta de músicos como Joni Mitchell, Suzanne Vega, Violeta Parra y Bjork. Tras su primer libro de poemas “Cáliz” (1991) Rosario Mena inicio a sus 33 años una historia musical en Chile. “Fe Ciega” fue compuesto por Rosario Mena y contó con la colaboración del productor Jaime Garrido en guitarra, Guido Gutiérrez en teclados y Miguel Conejeros (Fiat600) en arreglos. El registro contiene 7 canciones en clave pop electrónico, con guiños de etiquetas contemporáneas como el trip-hop y el drum`bass. “Si el mayor sinónimo de música en estado natural sigue siendo la leña de una guitarra, el debut de Rosario Mena prueba que el más simple equipo electrónico al servicio de bonitas melodías puede conseguir el mismo efecto” escribió el periodista David Ponce para Revista Wiken. Rosario Mena se convirtió en la primera solista femenina en publicar un disco de manera independiente en Chile e ingreso al circuito alternativo para presentarlo. La crítica especializada aplaudió su hazaña y algunos cientos de seguidores estuvieron ahí para acompañarla durante los dos años que promociono su primer álbum. En el 2002 grabo “Serial”, un disco musicalmente más pretencioso, con una instrumentación superior e impecable sonido. Siete nuevas canciones y un remix para “Confía en Mí” (original de Fe Ciega). El álbum contiene piezas electrónicas como “Túnel”, el primer sencillo “Primera Parada” y “Laura”, pero también pasajes acústicos adorables como la balada “La Sangre en Ti” y “Sabes lo que Te Digo” en clave rumba. Desde Santiago de Chile, una pequeña capital del fin del mundo la cantautora mejor recordada de la escena local declara “Puedo decir que ya toqué el olor de la plenitud, y que el la brisa del paraíso me la trajiste tú. No quiero dibujar mi verde jardín, no puedo renegar de sentirme feliz” en “Primera Parada”, una confesión que revela el bienestar creativo que disfruta la interprete. Las canciones de Rosario Mena musicalizaron las series de televisión “Bienvenida Realidad” y “Tiempo Final” de TVN, y han formado parte de la programación de Radio Zero, Concierto y FmTiempo. También la artista ha colaborado para músicos como Yael Meyer, Muza, Nicole y Dr.Q (para este ultimo grabo 2 canciones en el disco “Litoral”). Uno de los proyectos más importantes de su trayectoria es la creación del Primer Festival de Cantautoras Contemporáneas, que contó además con la participación de Yael Meyer y Muza ante más de 100 privilegiados testigos en Sala Master en enero 2004. Una oportunidad única donde se pudo apreciar el mejor desempeño de tres artistas nacionales independientes. “Dejar que las palabras encuentren su música, que la música encuentre sus palabras sin más ley que la intención. Sobre el estimulante estéreo de una base electrónica en unos buenos audífonos; sin más murmullo que el tecleo del computador o simplemente el ruido de la calle y la memoria o, en el mejor de los casos, abrazada a la guitarra Ibanez comprada en Internet con demasiada suerte para ser cierto” escribió Rosario en su Blog este 2006, mientras relataba el proceso de composición de lo que sería su tercer disco de estudio. Tras dos discos publicados y siete años de carrera musical Rosario Mena registrará su disco más importante, una producción de 10 nuevas canciones íntimas, reveladoras empapadas de melancolía, en voz y letra de una de las músicos mejor fundamentada de la nueva canción chilena. Apoyada en su guitarra acústica y sabios recursos literarios Rosario escribe y canta con pasión frente a una cuidad como Santiago mientras sus dos pequeñas hijas juegan a su lado, como sus principales escoltas en este nuevo proceso. Laurita de 7 años y la pequeña Clarita, de tan solo dos. Ambas ya cuentan con propio homenaje, la canción “Laura” grabada para “Serial” y “Clara” incluida en el disco “Litoral” de Dr.Q (2005). “Perpetua” el nuevo trabajo de Rosario Mena cuenta con la colaboración de Jaime Garrido, Carlos Cabezas y la cantante Nicole. La placa será registrada durante el mes de septiembre e incluye composiciones que Rosario había adelantado en vivo durante los últimos 2 años, “Aseo”, “Dinero”, “Todavía”, “Año Nuevo”, “Después de Ti” y “Hamburgo”, entre otras. “Y poco a poco te desapareces entre las cifras que dicen que creces, y una mañana ves que el ejercicio de sentir algo es un gran sacrificio” canta junto a Nicole en “Dinero”, el track más excéntrico del disco. Mientras que la balada “Todavía” es un soplo a la consciencia “Tu saber me abre el camino de la vida, de la vida misteriosa, que se traga algunas almas y a otras las vuelve mounstrosas”.

13 oct 2006

Canción de Amor Deseo Darle

Si hay algo que nadie puede reprochar a Javiera Mena es su capacidad como compositora para crear algunas de las armonías más bellas que haya concebido el pop local en años. La joven cantautora no posee un gran registro vocal ni tampoco responde (por imagen, postura, discurso) correctamente a la categoría de músico pop, pero y sin embargo su repertorio es tan profundo como endulzante, por lo que al descubrirlo es inevitable no querer ver más allá de lo que suena. Entonces para algunos comienzan las dudas sobre si es o no “la promesa del pop chileno” y buscan desesperadamente las debilidades de la artista para contrarrestar la versión de todos aquellos que durante los últimos años han aislado a Javiera a la categoría de culto en la escena indie local. Pero entre tanto prejuicio, murmullo y excitados seguidores la presentación en vivo del álbum debut “Esquemas Juveniles” fue uno de los capítulos más gratos del pop local que he podido presenciar. Apoyada sobre una inteligente formación instrumental Javiera aparece en escena para cantar su propio cancionero. Repertorio que alcanza sus mejores momentos en baladas como “Sol de Invierno” y “Cámara Lenta”, pero también cumbres de electro pop como su versión para “Yo No Te Pido la Luna”, tema que popularizo la mexicana Daniela Romo dos décadas atrás. Javiera Mena es dueña de uno de los cancioneros más inspiradores de la nueva canción chilena. Dotes de música popular y gratos tintes de melancolía filtran la suave pronunciación de la cantautora, que por sobre los mitos y leyendas ya dejo de ser una promesa. “Esquemas Juveniles” es un disco para corazones amables, la juventud más inquieta y para todos los que alguna vez hemos entonado un coro de los trasandinos Entre Ríos. Estás son canciones, de música bailable y cálidos versos de amor, y aunque su interprete no responda a los esquemas del pop, según algunos críticos, lo cierto es Javiera Mena es una de las músicos que más adeptos capta en la escena independiente chilena, e incluso contra esa antecedente, lo mejor es que a mi me gusta, y no importa cuántos quieran pasar al frente de la indiferencia o de los detractores, si lo que importa es escuchar y realmente entender una canción de amor.